Tuba Wagneriana

Las tubas wagnerianas

Sonia García Carbonell

Richard Wagner utilizó cuatro familias

de viento metal en todos sus dramas musicales.

Incluía hasta ocho trompas, trompetas y

trompeta baja, trombón y trombón bajo y tubas

(dos tenores, dos bajas y una contrabaja).

La tuba wagneriana es un híbrido entre la

trompa y la tuba, aunque más parecido a la

trompa.

Hay que aclarar que el término “tuba” no

está bien aplicado, ya que el nombre real de

estos instrumentos es “Wagnertuben”. La

palabra alemana “tuben” significa “tubo”, y no

“tuba”, aunque el mal uso ya se ha extendido.

Wagner concibió estos instrumentos,

llevado por sus ansias creativas y su fantasía

sonora, para conseguir un nuevo color que

necesitaba para su orquesta, “un timbre que

actuase como lazo de unión entre las trompas y

los trombones”. Creó una familia de cuatro

Wagner-tuben para su tetralogía El anillo

del nibelungo, que fueron construidas según

sus propias especificaciones: dos tenores en

Si bemol y dos bajas en Fa. Estos

instrumentos le sirvieron para reflejar el

carácter sombrío preponderante en las

cuatro óperas que componen la tetralogía.

La forma de este instrumento es

elíptica. Su tubo es bastante similar al del

bombardino; más ancho que el de la trompa

y más estrecho que el de la tuba (en

apariencia exterior, este instrumento se

parece a los bombardinos).

Tiene cuatro pistones (aunque el

cuarto sirve para afinar el registro grave),

situados para que puedan ser tocados con la

mano izquierda. La boquilla que se utiliza

Richard Wagner

es la de trompa. Lo suelen tocar, por tanto, trompistas.

Es muy posible que Wagner tuviera influencia de Franz Strauss (padre de Richard Strauss)

durante la creación de su instrumento. Franz Strauss era el primer trompa de la Orquesta de la

Corte de Munich, y actuó como trompa primero en varios estrenos de las óperas de Wagner.

La primera notación de Wagner para estas tubas fue la lógica de escribir exactamente igual

que para las trompas en Si bemol y en Fa (trompas normales), sonando una segunda mayor más

grave en el tenor y una quinta justa más grave en el bajo.

Más tarde, Wagner cambió su notación a Mi bemol para las tubas tenor (sonando una sexta

mayor más abajo), y a Si bemol bajo para las tubas bajas (sonando una novena mayor por debajo

de lo escrito). Los instrumentos, por supuesto, eran los mismos.

Influencias de las tubas wagnerianas

La primera aparición de las tubas wagnerianas en la obra del compositor es en la tetralogía

El anillo del nibelungo. En la tercera obra, Sigfrido, las tubas wagnerianas representan al héroe

Sigfrido de una manera libre y con una frescura como nadie lo había hecho, demostrando la gran

creación al conseguir un sonido vivo, ágil y expresivo. En Los maestros cantores de Nuremberg

introduce cromatismos en este instrumento, cosa que desarrolla su técnica. En su ópera Tristán e

Isolda aparecen fragmentos imposibles de tocar con una trompa común.

Pero la tuba wagneriana no fue un instrumento exclusivo de su creador:

Bruckner las utilizó en sus tres últimas sinfonías (7ª, 8ª y 9ª). En el adagio de su 7ª sinfonía

en Mi mayor escribió el

célebre pasaje para

tuba wagneriana en

memoria de Wagner,

de quien fue gran

admirador. En esta

obra, las tubas tenor se

escriben en si bemol,

sonando una novena

mayor más grave, y las

tubas bajas se escriben

en fa, sonando una

octava y una quinta

justa por debajo.

Richard Strauss empleó las Wagner-tuben en Electra, Die fran ohne schatten y La sinfonía alpina,

usando la misma notación que Bruckner.

Muchas veces, estos dos autores solían escribir el papel de la tuba wagneriana doblando a

las violas, cellos o contrabajos.

Stravinski las utilizó también en la versión original de El pájaro de fuego.

Pasaje de tuba wagneriana de Bruckner

Bibliografía

La Trompa, de Vicente Zarzo.

Diferentes tipos de trompa: características constructivas y de sonoridad, apuntes de

oposición.

Apuntes de Historia de la Música II.

Orquestación, de Walter Piston.